Форуми на КОМІКС.com.ua

У меня вообще нет моральных прав давать кому либо советы. Да и по ходу вообще у всех его тогда нет...
В прочем совет такая штука, на которую можно наплевать, а можно вынести что-то своё.
Советов я не давал
Это перечень того, что мешает и будет мешать любому автору на пути становления как художника-профессионала.
До тех пор, пока не будет понятно что это мешает и от этого надо избавляться до того, как станет привычкой.
*хе..."Опытные концентрации" - вообще не нашёл в тексте, где вы это прочитали?*
Последний пункт призывает к рисованию постоянному, без перерывов, в любое удобное время без пауз в полгода и визгов "всё брошу пойду топиться". Именно паузы отдаляют цель и сводят прогресс к нулю, когда автор рисует только на "парах" и "раз в год на коммиссию" или после первого удачного арта сидит и пучится от радости на лавочке у картины ожидая фанатов.
Не вижу никакого противоречия.
*И да... балалайка будет до тех пор инструментом, пока на ней можно будет играть и сыгранное будет приятно слушать. А если она будет скрипеть, сыпаться трухой и всаживать в руки занозы - то это скоречник как минимум и струны тут не помогут.*
По моему совету лучше не терять грань за которой обижаешся если каракули на клеточках называют "каракулями на клеточке".
Подход из разряда "век живи - век учись" плохой пример для тех, кто хочет достигнуть вполне конкретных целей. Например - рисовать как в комисах DC. Т.е. всегда цель должна быть достаточно близкой и достаточно достижимой.
Т.е. условия для достижения определённой ступени должны быть максимально конкретными.
Нельзя слушая один фанк считать, что способен понимать любые звуки.
Я не призывал всех пробовать каждый инструмент, понаоткусывать каждое направление и ломануться в скульпторы. Но наблюдательность и интерес к окружающему, умение видеть детали реально поможет, если понадобится рисовать что-то мало знакомое или непривычное. Знание вообще никогда не лишнее, с таким подходом типа "бритвы оккама" можно тогда вообще избавить себя от массы познавательных вещей и потерять интерес ко всему.
А рисование это прежде всего - любопытство. Фан, драйв, получение удовольствия от воплощения задуманного как задумал и никак иначе. Это исследование и изучение референсов, а порой даже настроя который был у того художника картина которого тебя зацепила по полной программе. Равно как из сценариста никогда не получится ничего толкового, если он не умеет наблюдать за ситуациями и потом обыгрывать их интересно для читателя\зрителя.
Согласитесь, все ли художники начинающие рисовать и сталкивающиеся с необходимостью что-то узнать - по настоящему хотят ими быть? Знают ли они, что профессия потом потребует холодного профессионализма и отдачи даже когда "кто-то на форуме сказал гадость"? Готовы ли они изначально серьёзно подходить к вопросу или будут по прежнему стараться нарисовать побыстрее для комментов попутно скрывая косяки за листьями папортника? Все ли начинающие авторы сценариев задумываются об условностях и требованиях к делу?
Я комментатор, могу комментировать, могу промолчать. Равно как и вы - можете читать, а можете пройти мимо.
Это и есть информационная свобода.

------------------------------------------ В точку!
Главное, это внимательно читать текст несколько раз...
Я вообще не спорил, надо мне что-то доказывать... просто обобщил основные нюансы, которые упускаются из вида как "препятствия для роста".

Не так.
Просто есть такое понятие как "отвыкание". Рука отвыкает делать определённые движения, если пауза была значительной.
Неделя нет, полгода-год - может уже сказаться. Например можно идеально в голове держать свой подчерк, быть уверенным, что все буквы будут ровными и красивыми. Но печатая текст исключительно с клавиатуры и не делая никаких записок в течении пары лет можно изрядно удивится, как ухудшился подчерк и как не слушается мозга рука. Так же как и пианист, не играя долго, но прекрасно зная ноты, не будет выводить верные и точные аккорды вовсе не потому, что у него "мелодия играет лучше в голове".
Если же разбирать долгоиграющие рисунки, то может когда они придумывались был один настрой, самочувствие и обстоятельства, а при возвращении к работе над ними, те ощущения пропали, появился новый опыт или где-то уже увидел свою идею реализованной лучше (хуже).
А порой просто идея устарела. Как пример - в юнности все будучи влюблёнными рисуют почти одно и то же. Однако мало кто рисует это же когда их послали

_________________
I`m not so bad guy after all...

Много я тут разных тем повидал, но эта - самая нудная

Solo Alian, вы слишком долго писали ответ. Он уже не актуален.

_________________
Человек, вообще, такая гнида... Процентов на двадцать состоит из того, что даже на бульон не годиться.

Интересно и в сколько она страниц уложится...
Ничего, потом наверняка её сотрут
Или отожмут от воды.

_________________
I`m not so bad guy after all...

Да, надо быстрее печатать, или раньше читать.
Ну да и ладно...

_________________
I`m not so bad guy after all...

Это сообщение - вода!

_________________
Человек, вообще, такая гнида... Процентов на двадцать состоит из того, что даже на бульон не годиться.

Это тоже. Мое - тоже (это чтобы не было вечного цикла).

_________________
Любите комиксы? Вам сюда: http://www.comics.com.ua. А еще я фотографирую: http://www.fotografia.com.ua.

Ваше сообщение - пердеж в лужу, чтоб бульбы шли.

_________________
Человек, вообще, такая гнида... Процентов на двадцать состоит из того, что даже на бульон не годиться.

Ну в общем, да, примерно такого ответа я и ожидал. Уже второй раз наблюдаю за темой с вашим участием, и везде появляется какое-то напряжение. И исходит оно именно от вас. В обычной жизни я просто отхожу в сторону от таких людей и стараюсь держаться подальше. Но тут вот не получилось. Сожалею. Впредь буду себя сдерживать еще сильнее, прежде чем жать кнопку "Отправить".

_________________
Любите комиксы? Вам сюда: http://www.comics.com.ua. А еще я фотографирую: http://www.fotografia.com.ua.

Ну, что вы. Я уверен, что в обычной жизни мои слова вам показались бы не такими уж агрессивными. Видимо в интернете нужно придерживаться особых правил. Чтоб было яснее перефразирую. "Ну вы сказали, как в лужу пукнули"

_________________
Человек, вообще, такая гнида... Процентов на двадцать состоит из того, что даже на бульон не годиться.

Блин, скока текста! Начал читать - ниасилил всё... Суть уловил, но переливы из пустого в порожнее - нет...

Некст, по поводу маиво децкого рисунка... Вот чесна - я бы хотел сейчас так же ощущать мир, как ощущал его тогда. А почему я его тогда так ощущал? Почему все нормальные дети рисовали розовых принцесс и танчики - а я вдруг ни с того ни с сего рисовал какой-то мир полулюдей-полуптиц?
Почему в Австралии водяцца животные, которых больше нигде нету? Патамушта она изолирована от остального мира.
Вот и я рос изолировано. Я вообще был очень, очень странным ребенком. Неисчерпаемый источник моего вдохновения - это сон. Это было и в 10 лет, и в 20. А еще я всегда мечтал летать, как птица. Наверное поэтому я придумал себе такой мир. Где все было легко и свободно, как птичий полет.
Посему я по жизни изгой, ко мне относились, как к диковинке, и это меня доставало. Но за что люблю эти свои калечные деццкие работы - так это за то неподдельное восприятие мира и сна, которого сейчас уже нету... Не знаю, почему все это пропало. Дальше просто пошло нагромождение штампов. В 15 лет я прочел Властелина Колец и долгих 5 лет болел толкинизмом. И образы мои стали такими же. Птицы пропали. Потом я пресытился этим и посмотрел на ситуацию так: милионы людей рисуют то же, что и я. Эльфов, орков и прочую лабуду. А где ж мое, исконно мое? Тогда я создал другой, фантасмагоричный мир. Мир символизма. Пытался вернуться в децтво. Увы. Не вышло. Слишком много штампов в голове, которые мне нравяцца.

Это я к чему? В децтве я жаждал научицца рисовать профессионально. А выходило то, что выходило - кривые тела, руки-ноги как из жепы. Единственное мое желание было - научицца техническим премудростям рисунка. Шли годы. Теперь я могу воплотить свои детские фантазии в жизнь, рисую я достатчно хорошо. Но детских фантазий, того восприятия уже нет. На смену им пришла политика (тоже, кстати, мое детское увлечение )
Вот так... Сюрреалисты хотели очистить сознание. Рисовать хотели, как профессионалы, а восприятие чтоб было - пятилетнего ребенка.
Так что глупости это, что не нужно учицца рисовать. Надо уметь совмещать фантазию и технические умения.
Ты накопишь инфу, от этого никуда не денешься. Я - яркий тому пример. А потом у тя начнецца отторжение лишнего. Как говорил старик Микке - беру камень и отсекаю все лишнее. В 20 лет начнецца отторжение, или в 50 - это дело индивидуальное. И вот так ты найдешь свой стиль, взяв только избранную информацию.
Кстати, я тоже боялся потерять свой стиль, копируя понравившихся мне художнегов. Но щас понял, что учицца у лучших - не грех. Все равно твое восприятие никуда не денецца.

_________________
Пришел, увидел, закурил. (с)

Почему-то после прочтения на ум пришел один, как говорят, действенный способ вернуть безумие и непредсказуемость детских фантазий. Мухоморы.

_________________
Любите комиксы? Вам сюда: http://www.comics.com.ua. А еще я фотографирую: http://www.fotografia.com.ua.

Это не способ вернуть децкие фантазии. Это способ стать клиентом некроманта.

_________________
Пришел, увидел, закурил. (с)

Octane, Как сказал один художник прошлого «Если мои картины похожи на детские – я рад, ибо я всю жизнь пытался научиться рисовать, как они».
По поводу совершенства. Дело ведь не в том, есть ли что-то лишнее в картине. Главное чтоб там не было ничего недостающего. Совершенство – это когда в творении тебе хочется добавить то, что там уже есть.

_________________
Человек, вообще, такая гнида... Процентов на двадцать состоит из того, что даже на бульон не годиться.

NEXT очень важную тему задел, хоть она не всем понравилась.
Оказывается ребенок воспринимает мир по своему, и только накопив набор символов и научившись мыслить логически теряет способность видеть предметы такими как они есть. Сосредотачивается на предметах и теряет чувство композиции.
Книга "drawing on the rіght side of the braіn" Betty Edwаrds помагает вернуть утерянные с детства возможности, и успешно обучает рисованию даже самых отчаявшихся художников.